儿童美术教育：“放天足”而不“裹小脚”

　　我从小就喜欢画画，在课本和作业本上画了许多解放军、八路军奋力拼杀的场面，战士都是娃娃脸，小孩的脸画起来很舒服、很自然，及至技艺稍长，也能画些苦大仇深的脸时，就更喜欢孩子的清纯质朴。在成长中随着阅读更加丰富，荀子的“性恶说”不会影响我下笔，古灵精怪的侠盗传说也不会让我改了初心，我以为创作儿童作品——孩子就该是清纯质朴，初心就该是清纯质朴。虽然我一生与美术相伴，但我从来没上过什么美术辅导班，或许是因为时代的原因，而今回顾过往，我觉得非常庆幸。没有上过美术辅导班的我，就有如“放养”一般，在创作上拥有更多的选择、更多的自由；美术辅导班里的孩子们可能会早早地被老师教授的各种规则、图像等束缚。

　　后来，我如愿上了美术学院，当了美术老师，美术创作从信手涂鸦变成职业行为，也常常有机会接触到儿童美术教育。每次看到儿童画作，我就感觉是一种享受，享受曾有过的自由与放纵。如果去体会用儿童的视角看成人的世界，就是在享受中回归初心。那时，正好陕西少年儿童出版社找到我，说要出一套古今中外文学传世名著的儿童普及丛书，都得配上插图。我从古希腊、罗马神话到《鲁宾逊漂流记》，从《三国演义》《水浒传》《西游记》到《红楼梦》《聊斋》，画得天昏地暗、酣畅淋漓，从儿童的立场出发，历经岁月的沧桑，抵达可乐、好玩的结果。也是在这套丛书面世后，我不但陡然成了当时很“壕”的万元户，也成了插画的“万金油”，什么画都敢画，最重要的是为儿童画画，画出了心得。从那以后，以儿童的通透看光怪陆离的世界，成为我表现任何题材的创作前提。我发现，用儿童的心理去看待成人的世界，有些伦理、功利就变得可笑了。儿童视角是成人难忘的初心，尤其在人生经历了太多混浊之后，更须承认初心难得。

　　而今，儿童美术教育繁荣兴盛，但不乏揠苗助长的情况，儿童的初心在绘画中变得模糊。社会上儿童兴趣教育的低龄化发展，使得各种幼儿、少儿美术课外辅导班，如雨后春笋般快速生长，争奇斗艳。这些课外班的师资以幼教为主，后来也有美术院校毕业生为了生计放下身段加入进来。为了在激烈的市场竞争中抢生源，各种教学说法就出来了：你说要画契斯恰柯夫，我说要画构架结构，还有说主张回望传统，在大师的色彩里套取经验，从二维平面中寻找线性的表现等。看似每个班都有主义支撑，每个班也有流派垫底，我们的家长、儿童呢，只能无所适从。家长们即使半信半疑却也无可奈何，这也助长了儿童美术课外培训成为“钱又多又好挣，事越搞越荒诞”的行业。

　　以我这个教了一辈子美术的所谓资深专业美术教师的愚见，以我从会拿笔就会画画的过来人的浅见，儿童画画只提供纸笔空间就足以，让孩子们愿意画什么就画什么，愿意怎样画就怎样画，不愿意画了就不画。可是，太多老师家长都说不行。现如今中小学都有美术课，都有专职专业的美术老师，美术老师的职责是发现人才、培养人才，守土有责、育人有责。家长希望孩子不偏科、全面发展，除了数理化，音体美也能有所加强。所以，我们的孩子先是经过学龄前林林总总的课外美术教育，再从小学一年级开始就跟着学习统编美术教材。而这一过程中，如何权衡、平衡其中的利弊，成为一个值得深思的问题。

　　我主张儿童画画要“放天足而不裹小脚”，任其乱画胡画少说为佳。儿童的涂鸦是在其思维尚未成形、语言组织能力不足、词汇的质与量都不能满足准确自由的表达时的再自然不过的行为。儿童用造型和色彩替代语言和文字，造型的严谨与否、色彩的准确与否都比不上思想的自由与否。让儿童想象自由飞翔，才是儿童美育应尽职责。如果某个孩子确有艺术天赋，对造型和色彩、节奏和韵律表现岀不一般的敏感、不一般的冲动，便可以考虑接触专业美术教育，为大学继续在美术专业方向深造做一些实在的铺垫和准备。而能成为岀色画家的孩子，只是千分之一、万分之一的可能性。

　　我认为，在儿童美术教育中老师、家长都需要换位思考，在尊重孩子天性的基础上去发现孩子的天赋，从而给予孩子更妥当的培养。需要警惕“为孩子好”这样冠冕堂皇的成人思维对儿童成长可能带去的负面影响，因为这种思维一来可能扭曲孩子的天性，二来也未必成全大人的期盼——儿童美术教育真该冷一冷、静一静。