一个穷疯，一个富浪，他俩却都震动了中国画坛...

　　茶宜精舍、云林、竹灶、幽人雅士，寒霄兀坐，松月下、花鸟间、青石旁，绿鲜苍苔，素手汲泉，红妆扫雪，船头吹火，竹林飘烟。　

—— 徐渭

在艺术家梵高的故事里有三个关键因素：

一、穷

二、有才华，但怀才不遇

三、可能是个疯子

翻 看 中 国 书 画 史

还真有这么一位明代“梵高”

他叫徐渭，被称为绘画“疯子”

徐渭

徐渭，《墨葡萄图》

明 徐渭 墨葡萄图 纸本水墨 纵116.4厘米横64.3厘米

故宫博物院藏

说回徐渭

徐渭少年得志

这个早熟少年9岁就得到了

山 阴 知 县 的 赞 扬

一 时 被 视 为 神 童

后来又被誉为“越中十子”之一

轻 松 考 中 秀 才

青年时代的徐渭胸怀大志

不 只 穷 究 学 术

而且研究兵法，探讨政治

但是在以八股文取士的科举制度下

徐 渭 到 41 岁

八 次 乡 试 全 部 落 榜

徐渭 荷花 立轴

后 来

徐 渭 为 浙 闽 总 督 胡 宗 宪

出 奇 计 大 破 倭 寇

穷，也是真穷

……

徐渭晚年回归故里

穷困潦倒

变卖藏书数千卷

靠卖字画为生

死时除床上草席，一无所有

徐渭 水墨花卉 立轴

徐渭 辛未（1571年）作 风筝图

当 然 ，

徐渭和梵高之所以传世，

是因为开创了新的绘画风格，

虽 然 徐 渭 认 为 自 己

“书第一，诗二，文三，画四。”

徐渭 花鸟 立轴

徐渭的绘画新颖奇特，

打破了花鸟画、山水画、人物画的题材界限，

水墨大写意花鸟笔势狂逸，墨汁淋漓，

是写意花鸟画成熟的标志。

与陈淳并称为“青藤”、“白阳”。

徐渭 杂花图卷

纸本水墨 30×1053.5厘米

南京博物院所藏

与徐渭相比，

陈淳是个十足的“富二代”，

生活条件优裕，对做官也没什么兴趣，

淡于仕途，流连诗酒临泉。

陈淳

明 陈淳 墨芙蓉图 水墨笺本

陈淳自小生活环境优渥，

一直到而立之年

都在以文征明为核心的

苏州精英圈子里受熏陶教育，

他完全以道教作为对繁杂世务的一种解脱，

一心在追求身心完全放逸，

物我两忘之境。

明陈淳 草书七言诗 立轴 纸本水墨

　　现今存世最早的一件陈淳作品《湖石花卉扇面》作于1514年，陈淳31岁，父亲尚在世，画太湖石一，右上即旁边点缀朱红色小花，画上有文征明、祝允明、唐寅等题诗。

陈淳，《湖石花卉扇面》，台北故宫博物院藏

明 陈淳 春色烂漫 纸本 项元汴旧藏

陈 淳 晚 年

达到了自己的艺术巅峰期，

他 的 独 特 风 格

对后世花鸟画的发展有较大影响。

陈淳一生所作的写意花鸟画，

始终交替运用纯水墨与浅设色两大类。

他的淡彩作品，水墨八九分，

而色彩只有一二分，且是单层罩上。

明 陈淳 花鸟 立轴 纸本

陈淳在作画中

很自然的使用书写性用笔，

线条注重变化，转折顿挫，

试作品的语言既统一又完整。

陈淳的水墨写意在很大程度上得益于他的行草，

《花卉图册》中的残荷，用笔老辣，

叶脉的用笔明显有草书的味道。

明 陈淳 花卉图卷

29.7×400 厘米 上海博物馆藏

　　《洛阳牡丹图》是一件特殊作品，这是陈淳晚年所作。其用色鲜艳，胭脂加饱水分表现花中之王的娇媚，整幅作品的润色和湿墨在大面积中使用，主次分明。

明 陈淳 洛阳春色图卷

纸本设色 26.5×111.2厘米

南京博物院藏

明 陈淳 秋色满园 立轴 设色纸本

陈淳 秋江清光图 南京博物院藏

陈淳《罨画山图》

纵55厘米，横498.5厘米

天津博物馆藏

陈淳《罨画山图》

纵55厘米，横498.5厘米

天津博物馆藏

陈淳、徐渭的名字

意 味 着 中 国 画 的

文人花鸟画大写意形态的完全成熟

陈淳的人生态度是消极的，

出 世 是 主 动 的，

自觉的，因而他的画悠然意远，

潇洒自得，有一种无欲无求的出尘气度。

徐渭的人生态度是积极的，

其绝俗是被动的，无奈的，

满 腔 的 悲 愤 抑 郁 倾 泻 于 毫 素，

淋漓中尽见血泪与呼号。

他们的人生是如此的不同，

却在艺术上书写着各自的精彩。