“苏州版画”镌刻时代光彩——近百幅木刻版画精品亮相“桃坞镌印”展

作为江南文化艺术·国际旅游节系列活动之一，9月25日，“桃坞镌印——2020全国版画（木版）学术邀请展”在张家港市美术馆开幕，展览由中国美术家协会版画艺委会、江苏省美术家协会、中共苏州市委宣传部、苏州市文学艺术界联合会、中共张家港市委宣传部联合主办。

“桃坞镌印”是立足苏州、面向全国的系列版画展，聚焦“木刻”版种，汇聚来自全国30位版画家的近百件近作，集中展示了他们对当代木刻版画本体语言的探索与拓展，将艺术家对文化观念的深度思考、对艺术风格的独特诠释呈现出来，全面解析木刻版画的语言特色和艺术魅力。

古今对话

呈现“温度”“厚度”“特色”

步入展厅，仿佛开启了一段关于木刻版画的时空之旅。“这场展览真是让我大开眼界！古老的版画艺术，与现代的创作理念相结合，竟产生出了如此奇妙的化学反应。”作为版画艺术爱好者，67岁的张家港市民罗慧娟一边举着相机，记录下眼前所见之美，一边惊叹道。

正如观众所感，“对话历史，凝望时代”正是本次展览的主题。“1981年5月5日苏州版画廊成立，面向艺术市场”“2002年4月5日至4月14日，江苏省美术馆馆藏新兴版画作品展开展”……展厅上方，一张张罗列江苏省与苏州市当代版画发展“高光时刻”的卡片串联成线，指引前行的方向。

展厅的聚光处，十余幅版画作品被玻璃裹挟悬置半空，形成一道靓丽的风景线。俯首细看，只见下方的玻璃台摆满了各种证书、奖牌：劳思作品《百童闹喜》入选“第七届全国美术作品展览”入选证、张天星作品《丝绸春秋》荣获第十四届全国版画展览铜奖获奖证书、顾志军作品《谈古论今》荣获第十三届全国版画作品展览银奖奖牌……这面荣誉墙上，承载了苏州版画家在全国各大重量级版画展中斩获的荣耀。

而走到二楼展厅，明与暗的光线交界更加分明，氤氲出浓浓的现代感。全国30位版画家的近百件作品在这里上演一场关于当代版画创新作为的文化对话。一件件作品仿佛一个个镜头，以丰富多变的版画语言聚焦着社会生活与时代变迁，以人事风物定格古城文化的格致与意蕴，以极具时代气息的审美价值引申出作家的思想与情怀。

本次邀请展学术主持、中央美术学院副院长、中国美术家协会版画艺委会主任苏新平这样评价道：“将地方木刻版画史文献与当代优秀木刻版画精品并列展陈，既肩负赓续文脉的历史担当，又传达致敬经典的人文情怀，展现出在推动传统木刻版画当代转型的进程中，重构全新艺术格局的文化理念与价值追求，是一个有温度、有厚度、有特色的展览。”

三代接力

讲好版画的“苏州故事”

从传统的桃花坞木刻年画时代，到新兴版画，再到当代版画创作，作为中国版画中浓墨重彩的一章，苏州版画不断以自我超越为全国版画的发展贡献力量、注入新鲜血液。不同时代的“姑苏版”与整个中国版画发展史紧紧交织在一起，积极推动了中国水印木刻版画的发展历程。

苏州桃花坞木版年画是传统木版水印中的一颗璀璨明珠，在明末清初逐渐形成。苏州物阜民丰，交通发达，文人画品位深厚，吴门画派滋养绵长，桃花坞木版年画较之其它地域的年画格调高雅，品质超凡，发展格外繁荣。到清康熙、雍正、乾隆时期，苏州桃花坞木版年画达到了全盛时期，该阶段的作品被称为“姑苏版”，成了当时传统木刻版画的标杆。“‘姑苏版’保留了中国传统版画的特色，又能兼收并蓄外来文化，具有里程碑意义，创新波及深远。”苏州市美术家协会副主席兼秘书长陈危冰介绍说。

新中国成立后，版画内容开始着眼于社会主义建设与人民的生产生活，题材多为描绘新中国的建设、祖国的大好河山，歌颂人民群众的美好新生活。一些专业的版画创作机构也在慢慢建立，艺术院校也相继开设了版画专业。1962年，苏州的第一个版画组织成立，第一任组长劳思回想当时的情景，到现在还历历在目：“那时我们开始搞版画，我和周伟明、吴鸿彰、褚铭等一起发起成立了苏州市业余版画创作小组，连续两年举办专门的版画展，苏州版画创作队伍就扩大比较快，创作水平也提高得很快。”之后，苏州版画廊、苏州版画创作研究会、苏州版画创作研究室等相继成立，聚集和培育了几代苏州版画人，留下数量可观的优秀创作成果和珍贵的图片、影像、文字资料。上世纪80年代，苏州的版画事业被推向新的高潮，在中国当代版画史上形成了“苏州现象”。

当前，苏州的版画创作队伍“后浪”奔涌。庾武锋、姚永强、韩东、李影、王允等这些“70后”版画家，也寻着前人的脚步，不断在全国美展、全国版展、百家金陵版展、观澜国际版展等大展中斩获不俗的成绩。

传承创新

让艺术散发时代气息

“在各种观念的冲击中，在传承传统的桃花坞文脉和找到自己的版画语言之间摸索。”展览现场，作为本次参展版画家之一，苏州市美协副主席顾志军带来了《苏州四大名园》系列作品，展现了苏州园林变幻多端的景致和人与自然合一的艺术氛围。20世纪90年代前后，开始逐渐形成了自己的风格，然后不断在作品中注入新的元素，想方设法让自己的作品拥有符合时代审美的面貌，顾志军的版画始终创新求变，刻印着时代的记号。

在传承传统版画精华的同时，寻求新的发展路径，让艺术“活在当下”，在苏州，像顾志军这样的艺术家还有很多。在本次展览中，“呈新”是一大特色。版画艺术家王雨中带来作品《姑苏漫记》，通过对传统印刷方法的改变，多层次地重叠印刷，让物象丰富且有光感，特别是同时还运用“全景”的方法，将现代苏州人的现实生活图景展现在我们眼前，拓展了“姑苏版”的边界；姚永强则拿出新作《那山那水那舟》，从中可以感受到乐观的生活态度，他的思想既游弋于山水之中，也荡漾于当代都市景观之中，对古老文明的骄傲和对当代文明的赞美集中于“姑苏版”的水墨韵味之中。

“‘姑苏版’的第四代和新生代艺术家利用卓越的传统技术与技法，实现了当代思想意识的表达，突破了传统美学、图式、风格上的一致性及技术的藩篱。”在中国美术家协会版画艺委会学术秘书隋丞所看来，通过创新，苏州的版画艺术家改变了“姑苏版”模式化、固定化的特征，在发展了地方文脉特点的同时，又与当代文化进行了紧密的结合，使地方文脉向扩展性、多维性、多向性方向发展，实现了地方文脉向当代文化转型。

张珺　陆洁晴