关良《贵妃醉酒图》灵动质朴

■江苏太仓 陈卫卫

艺术界有评论说，我国近现代画坛有三座大山，一座是齐白石的花鸟，一座是黄宾虹的山水，一座是关良的人物。在近几年的拍卖市场上，关良的作品价格一直在上扬，而且深受顶级收藏家的追捧。

关良（1900—1986），字良公，广东番禺人。1917年，关良东渡日本学习油画，1923年回国后，关良担任上海美术专科学校教授。抗日战争胜利后，关良又任上海中国画院画师和浙江美术学院教授。

作为最早将西方绘画艺术介绍到国内的我国第一代油画家，关良原本擅长充满现代意识的油画，而后来让他蜚声画坛的则是精妙绝伦的彩墨戏曲人物画。关良的画作独树一帜，用笔极简约又质朴，他总是以夸张和变形的手法画出人物的情态，尤其是眼神刻画最见功力，色彩斑斓的画面上溢满着他内心的一片明亮快乐。关良爱看京剧大师梅兰芳的代表剧目《贵妃醉酒》，作于晚年的《贵妃醉酒图》（见图）即是其代表作之一。

在这幅画上，关良抓住了“简”与“神”这两点，将饮至大醉的杨贵妃画得娇媚入骨，写出了自己天真幽默的意趣，若不经意的线条不仅表达了剧情中人物之间的关系，还表现了画家意念中的美感。其出神入化的形象描绘和画中自然展现出的灵动韵律，是关良吃透了戏曲、在每一个细节都下了最认真的功夫才有的结果。

作品的画幅虽小，气象却大，盈尺间的人物看似不事雕琢，实则深藏匠心，可谓“以少少许胜人多多许”。可以看出，关良的戏曲人物画的大家气象，大就大在艺术格局上。

关良是一位独立于时尚之外的国画大师，他的作品貌似儿童画，一派天真纯朴，实则蕴含气韵，将戏曲人物赋予一种稚拙美和动感美，这是至真至纯的境界，也是艺术上的化境。