李石君《涪陵暮色图》拙朴简明

　　■重庆 王东峰

　　指画是中国传统绘画中的一种特殊的画法，画家绘画时使用手指甲、指肚、指背及手掌等部位替代画笔，有时在指甲内藏少许棉絮，以蓄水墨，使得画作别具一种特殊趣味。在中国绘画史上，清代绘画属于中国美术发展的衰落期，世俗化倾向比较明显，但在清初却兴起了一种新的艺术样式——“指画”，并在清中期画坛上形成了一个独立的艺术流派——“指头画派”，其创始人，多数学者都认为是清康熙年间的高其佩。

　　重庆中国三峡博物馆收藏有一幅清末民初指画名家李石君的《涪陵暮色图》（见图）。此作纸本，水墨，纵39.5、横33厘米，图绘两山夹一江的涪陵山水风光。画面中，近处高山临江耸立，山脚下栈道和公路平行延伸；江对岸亦是群山连绵。山上草木，高低疏密，错落有致。港口处，江面大弧度拐弯，几叶小舟徐徐入港停泊。画家用墨颇具匠心，近处沿江两岸的高山上的草木，施以浓墨，表现出草木的葳蕤，也使得近处高山的轮廓更加清晰，立体感愈加强烈。由近及远，山体的墨色则逐渐变淡，从而在视野上营造出一种眺望远处的辽阔深远的层次感。左上有画家题款：“涪陵暮色。澄江水港外，帆收晚泊舟。石君甫指头写。”

　　李石君（1867—1933），四川雅州（今雅安）人。李石君的名字最早见于1917年罗元黼著、存古社出版的《蜀画史稿》。少年时的李石君即致力于篆刻艺术和“无笔之笔”的指画，并形成了自己独具特色的风格。清光绪二十三年（1897），李石君考取拔贡，民国八年（1919）出任安徽凤阳知县，踏入仕途。但不久，李石君因家中失火而债台高筑，为早日清偿债务，他作画三百余幅公开出售，很快就还清了债务。此后，厌倦官场的李石君辞去官职，专心作画。

　　李石君的指画，取法高其佩。民国初期的指画被视为旁门左道，加之李石君的风格怪异，起初并未得到画坛人士的留意。1927年，美国巨商欧文和罗卜尔到天津，搜求中国历代名画，不意间见到李石君的作品，视如珍宝，遂以每幅200美元收购了几幅，临走时还预订了他的山水和花鸟若干，令当时许多画界人士艳羡不已，自此，李石君的名声渐起。在此期间，李石君与齐白石、陈半丁等画坛名家交往密切，谈艺论画、切磋艺术，画技达到炉火纯青的境界，被人们尊为“墨魔”。